Ha sido una de las artistas seleccionada por el jurado internacional para la Expo Mujeres Artistas de Latinoamérica 2022 producida por Garcés Gallery. En una charla exclusiva para Revista TP&GO! Magazine Digital con la profesora Lucía Caro desde Mar del Plata, atravesamos diferentes facetas de la historia del grabado; cuál fue el momento de desarrollo del grabado en Argentina de la mano de Antonio Berni; la importancia de contextualizar un proyecto de arte y de planificarlo en camino del desarrollo de un artista en búsqueda de la síntesis que encarna una obra de arte más allá de la técnica elegida.

Posee más de 40 años en la docencia. Es egresada de estudios en la Universita degli Studi di Milano Bicocca. Parte de su trayectoria ha sido como profesora de Taller principal de Grabado en Escuela de Artes Visuales Martin Malharro y en la Escuela de Cerámica de Mar del Plata Rogelio Yrurtia y en la Escuela Central de Artes Visuales.

Fundadora del colectivo PRUEBA DE ARTISTA, participa activamente en exposiciones y convocatorias nacionales e internacionales con menciones y reconocimientos a su mérito como artista y como formadora de artistas plásticos grabadores.

• Obra: "Il mondo sempre caminera" | Autora: Lucía Caro | Díptico 30x40cm | Taco perdido | Año 2020 | Disponible para compra

La técnica de grabado acompaña a la historia de la humanidad desde tiempos remotos. Encontramos grabados en las épocas arcaicas, como modos de ornamentación y significación en numerosos elementos de uso cotidiano y ceremonial en diferentes culturas y comunidades. Abundan tesoros de grabado sobre materiales como piedra, madera y piezas óseas, entre otros.

El grabado es una técnica artística de impresión que consiste en crear una imagen en una superficie plana, que luego se transfiere a papel u otro soporte mediante una prensa de impresión. La imagen se crea a través de la eliminación o alteración de la superficie original de la matriz de grabado, utilizando herramientas especializadas como buriles, ácidos, lijas, entre otras.

El grabado como técnica de impresión se remonta a la antigüedad, cuando se utilizaba para imprimir imágenes en monedas y otros objetos decorativos. Sin embargo, se considera que el grabado artístico en papel se originó en Europa durante el siglo XV. Fue durante este período que el grabado en madera y el grabado en metal (especialmente el aguafuerte) se desarrollaron como técnicas de impresión artística.

Desde entonces, el grabado ha sido utilizado por muchos artistas a lo largo de la historia, incluyendo a grandes maestros como Durero, Rembrandt, Goya y Picasso, entre otros. La técnica ha evolucionado a lo largo del tiempo, y en la actualidad se utilizan diversas técnicas y materiales para crear impresiones únicas y originales.

• Obra: "El espíritu del ser" | Autora: Lucía Caro | 20x25cm | Xilo-collage | Año 2022 | Disponible para compra

Las clases se dictan desde marzo al 30 de noviembre pero se pueden iniciar en cualquier momento.

• Modalidad presencial o virtual

• A partir de 12 años de edad

• No se precisa conocimientos previos

• No se requiere de altas inversiones iniciales de materiales

• Consultar clase de prueba

• Obra: "Resiliencia" | Autora: Lucía Caro | 70x110 cm | Técnica mixta . Grabado. Collage. Pintura. | Año 2019 | Disponible para compra

Invítale un café a Tamara!

• ATENCIÓN! Además de su pasión por el arte, los autores aquí presentes son amantes del café. Sus propuestas publicadas son ad honorem, pero si te ha gustado su trabajo tienes la opción de invitarlo con un café desde el enlace que encontrarás al final de cada artículo. También, agradecerán que difundas sus trabajos en tus redes sociales o que lo recomiendes para trabajos independientes con artistas que lo necesiten ♥

Invita un café a @tamarabruzoni haciendo click aquí:

• Desde Argentina - Mercado Pago - : Click aquí
• Desde otro país - Paypal - : Click aquí