Conocí en las redes a INTEGRAL CONCEPT LATINOAMÉRICA.

Envié mis obras para el concurso de manera bastante desprolija. Tanto es así que, Tamara Bruzoni, (directora de contenidos de la Revista TP&GO! Magazine Digital de Argentina), como coordinadora del evento me contestó pidiéndome que completara los datos correctamente. Lo hice. No tenía expectativas de ganarlo.

Persiste en mi una costumbre Francesa, la de cenar y acostarse temprano.

Esa noche, antes de dormirme controlé los mails. Uno de ellos decía :

´´Felicitaciones, usted ganó!´´

Confieso que pensé que era alguno de esos premios de las compañías de celulares donde nunca se gana nada e iba a dejarlo de lado, cuando una inquieta sensación me llevo a abrirlo. ´´PRIMER PREMIO: PAULO FINOCCHI´´.

• Obra Ganadora: «ODA A LA ALEGRÍA» | Paulo Finocchi | 100x100cms | Lápiz | 2020

"Para «Oda a la alegría» pedí a mis contactos que me aportaran palabras que les produjeran alegría."

"Hace unos años, en París expuse una performance llamada “Now a la Guerre”.

Expo de fotos re trabajadas en Photoshop a partir de escenas verdaderas de la guerra del Golfo.

Acompañaba esta expo un cortometraje realizado con 1 euro, gracias a la colaboración ad honorem de amigos actores, actrices, técnicos que también como yo queríamos decir “NO…a la guerra”, porque alguien había entendido ´´NOW¨ por la palabra inglesa (ahora).

A todos nos dolía esa guerra y todos en tanto que artistas nos expresamos en contra."

Con relación a la unión de artistas con objetivos comunes, me parece estupendo. No es fácil, a veces el ego es mas fuerte.

Yo, últimamente he realizado dos emprendimientos artísticos y siempre convoco a amigos artistas:

Uno fue de Linografía con Gilda Dugour y el otro Mosaiquismo con Caty Azubel. Las dos experiencias no fueron fáciles pero el resultado artístico fue estupendo.

Gilda Dugour, es una muy querida amiga.

Linografía fue un período con Gilda en el cual había cierta estabilidad en los precios y lográbamos generar un producto sostenible en el tiempo. Cuando me refiero a sostenible, es que no había tanta oscilación de precios en el país. Podíamos generar un producto redituable, a la vez que cumplir con las expectativas de nuestros clientes. Lamentablemente, esa situación hoy no ha finalizado. Está en stand by esa actividad.

Es profesora de Metales del Instituto Fernando Fader, también hace joyas. Un personaje fuera de la realidad. Es una docente extraordinaria que logra transmitir a sus alumnos desde la libertad de no tener reglas. He ido varias veces, y también he enviado materiales para analizar junto a los alumnos las maneras en las cuales podemos llevar el arte a productos de uso cotidiano y hacerlo rentable. Argentina es un país con artistas increíble. Por ello están por todos lados del mundo haciendo cosas maravillosas.

• Foto con a artista Gilda Dugour y Paulo Finocchi en trabajos de linografía

En un momento pensamos en ingresar al mundo de alta costura, pero no funcionó. Como explicaba anteriormente. En el arte, pasa que cuando se quiere dar un paso más adelante, las puertas se cierran. Yo le escribí a Benito Fernández. Le escribo a todo el mundo! Pero no me contestó. Por ejemplo, imaginarse un trabajo de linografía en alta costura, en un vestido de novia sería fantástico. El argentino, en este caso es diferente. En Europa, por ejemplo, en Francia tienen un criterio más abierto respecto a este tema. Son más libres en el momento de innovar. El arte debe arriesgar, para no quedarse en el mismo lugar.

Caty Azubel, es docente para niños con capacidades diferentes. Nos pusimos a hacer trabajos y abriendo caminos. El eslogan es embellecer los lugares. Fuimos a las villas a enseñarle a las personas opciones para embellecer los lugares con elementos que están al alcance de la mano. No hace falta gastar una fortuna si se apela a la creatividad. Conseguíamos mosaicos descartados para usar ese material . Venían camiones con trozos de mosaicos y baldosas que eran de descarte a las villas, y poníamos manos a la obra.

El problema es que hay muchas trabas burocráticas en nuestro país. Se deben pedir permisos especiales y a veces degasta el ímpetu y el entusiasmo en el momento de generar propuestas desde este origen que es dar y trasmitir a través del arte.

• Foto de diseños en mosaiquismo de Paulo Finocchi y Caty Azubel

✪ ¿En qué proyectos te encuentras trabajando actualmente?

Estoy haciendo ilustraciones para un libro de cuentos en inglés para España.

Ya había hecho anteriormente, y me gusta. En Francia, había trabajado para el Teatro Nacional de Bretagne haciendo animaciones basadas en un personaje de Copi. Copi, su nombre es Raúl Damonte Botana, es un autor dramaturgo, escritor e historietista extraordinario, que tuvo un éxito rotundo en los ´70s. Yo había hecho la animación del personaje “la mujer sentada” con ilustraciones digitales.

Este es un cuento que está pensado para que los niños entren en contacto con el idioma inglés de una manera lúdica. Es una colaboración mía para esta Editorial de España. Se trata de un planeta que se llama “LITTLE RASCALS ROUND DE CITY”, que subsiste a pesar de no poseer ya árboles ni agua. La historia transcurre cuando los niños de ese planeta se contactan con niños de nuestro planeta Tierra para pedirles ayuda!

Es un gran trabajo, por lo cual estoy muy concentrado.

• Detalle de ilustración del actual proyecto "LITTLE RASCALS ROUND DE CITY" para la editorial de España.

✪¿Qué es lo que más le gusta de su actividad? 

El arte hace que me guste la vida. No imagino mi vida sin arte. El espantoso periodo de la pandemia me permitió crear como nunca antes lo había hecho. He producido como nunca. Entonces, como decía anteriormente el arte hizo que fuera feliz durante un periodo durísimo.

• Esto me gusta de mi actividad: Hace unos años con mi amiga Romane, haciendo un pic-nic en el Parc Monceau, decidí sacar una foto de un fabuloso lago rodeado de columnas! Tomo la foto y miro en el visor de la cámara, una niña en un monopatín. Muevo la cámara de fotos y allí no había ninguna niña. "La Naumachie", así se llama este espacio forma parte de una capilla funeraria que hizo construir Catherine de Medici en 1719. ¿Quién era esa niña? Si observan la foto, de esta época no es. Esta foto forma parte de una Exposición. Los interesados busquen, este parque esconde fabulosas historias.

✪ ¿Qué aspecto le gustaría destacar de su experiencia en la Convocatoria Hagamos un Puente Argentina Uruguay 2021?

Puedo decir que el evento de Integral Concept Latinoamérica ha sido una gran experiencia. Han cumplido con todas las propuestas de manera respetuosa y educada. Es algo que no ocurre en todos los lugares. Ha sido un placer formar parte de la propuesta.

En mi caso en particular, es un honor que hayan priorizado mi arte desde la calificación de mis obras por el sentimiento que exponen. Lo que trato siempre es de que mis obras tengan sentimiento, y que lo hayan valorado es maravilloso. ¡El jurado lo ha notado! ¡Han entendido mi mensaje! Se ha premiado el arte, por sobre el snobismo… Los aliento a que sigan por este camino, porque son muy buenos!

Siempre hay que tener presente que los artistas no fabricamos ravioles (con respeto a quienes lo hacen), sino que creamos arte.