• Obra de Portada: "Ojos de Fuego" | Silvio Oscar Carreño | Mixta sobre tela | 70x60cm

Fui profesor de Humanidades en Cuba durante 12 años. Me formé estudiando en la Universidad de la Habana. Soy autodidacta en las artes plásticas, que es mi verdadera pasión.

Desde que llegué a esta país, Uruguay, he sido bendecido por su pueblo. He creado vínculos hermosos que me han permitido enfocarme firmemente en un proyecto de desarrollo de mi obra.

A través de diferentes convocatorias, por medio de las redes sociales. Pues, la pandemia no ha sido obstáculo para frenar el desarrollo y avance de nuevos eventos vinculados al arte. Gracias a internet y a convocatorias como esta, (y a no perder el tiempo), he participado en varios proyectos visuales. Es decir, exposiciones en diferentes países incluyendo a Perú, entrevista en Argentina, a través de YouTube, en México en “Charlas Culturales” con César Cervantes, y otras.

Todo con el objetivo de desarrollar y expandir mi obra a otras latitudes. Compartir con otros artistas de la región.

✪¿Qué aspectos consideran relevantes en la contribución de la difusión en medios digitales para los artistas como medio para alcanzar público nuevo para su producción artística y/o venta de cuadros? 

Los medios digitales, hoy por hoy, son el vehículo idóneo para transportarte. Tú y tu obra, de una forma vertiginosa. De esta manera, millones de personas logran conocer la obra de cada artista. No solamente en la pintura, las redes lo alcanzan todo; literatura, cine, arquitectura, etc. Sin ellas, no lograríamos toda la publicidad y, con la rapidez que trae consigo, invitaciones a unirnos a diferentes proyectos importantes dentro y fuera del país.

Darte a conocer con tu trabajo arduo, conquistar espacios, relacionarte con otros creadores, poder exponer en otros lugares e incluso vender tu obra.

✪¿ Cuál es la primera conexión con el arte que recuerda en su vida? 

Siempre fui ávido del arte, además de pintor soy escritor. Me fascina la poesía, es otra de mis pasiones. Como tal tengo mi primer libro de poesía en proceso, a cargo de la Editorial “Por el hueco de una aguja”, de Miami. Me dio el privilegio de hacer ese trabajo que culminará a finales de Septiembre o inicio de Octubre 2021.

Aunque suene trillado, mi amor por la pintura es desde muy pequeño. Siendo cubano y caribeño me fascinan los colores vivos. Soy colorista, expresionista, abstracto figurativo.

He pintado durante todas las etapas de mi vida. Cuando ejercía el magisterio, como profesor de historia, hice varios murales alegóricos a los hechos históricos universales. Pero, el camino a lo profesional, donde tome seriamente pintar y escribir fue hace apenas 5 años.

Debuté con mis primeras exposiciones en Cuba. Varias exhibiciones personales y colectivas. En algunos salones competitivos, he alcanzado mis primeros reconocimientos. A partir de ese instante, comprendí que era el momento de enfocarme en la pintura y retomar profesionalmente todo ese espíritu artístico.

Sobrevivir en un país extranjero siempre será difícil. La voluntad, la fuerza y la perseverancia son factores que no pueden faltar. Enfocarte en lo que quieres, es permitirte lograr lo anhelado. Trabajar duro en esos sueños te abre al fin las puertas que necesitas para llegar: instituciones, eventos. Como el caso de Integral Concept, hacen posible que estos sueños se conviertan en realidad. Mi gratitud eterna a todo el equipo por hacer cumplir un hermoso sueño.

•  Obra: "Mujer de Ocre" | Silvio Oscar Carreño - Cuba | Óleo/tela | 60x90cm

• Obra: "Despertar de un Sueño" | Silvio Oscar Carreño - Cuba | Acrílico/lienzo | 40x50cm

• Obra: "Mujeres de Hierro" | Silvio Oscar Carreño - Cuba | Mixta/lienzo | 60x90cm

• Obra: "Amores de cuatros" | Silvio Oscar Carreño - Cuba | Acrílico/tela | 70x90cm

✪¿Qué dificultades cree que deben atravesar los artistas en su carrera vocacional?

Con referencia a lo difícil que es conectar con las instituciones: creo que todos hemos sido víctimas del abandono en algún momento por las instituciones. Sobre todo, los autodidactas. Disto mucho de victimizarme, porque en mi caso particular no fue así. Tuve mucha suerte de poder exponer en varias galerías en muy poco tiempo. Pero hablo por muchos artistas que si han sido rechazados por no ser graduados de una escuela de arte.

Además, se casan con los mismos artistas de elite. Los que viajan al exterior, los que tienen mayores contactos y, por supuesto, mayores recursos. Quedan al margen muchísimos talentos, vetados de sus oportunidades y de poder mostrarle al mundo sus obras, su arte.

✪ ¿Qué es lo que más le gusta de su actividad? Tienes alguna anécdota o reflexión que deseas compartir que te haya ocurrido relacionada con tu profesión?

Lo que más me gusta de mi actividad, sin lugar a dudas, es el momento de la creación.

Esa vinculación contenido-forma, compromiso-complicidad, entre tú, el tiempo y el lienzo. El período de contemplación al inicio de la obra. Y, cuando ya está lista, que ese vínculo se hace más profundo y metódico.

Si es una obra que está vendida, es decir, un encargo, el futuro dueño espera que le avises para recogerla. Ocurre entonces, que la contemplación se convierte en magia, éxtasis, pero también en dolor. Dolor por aquella pérdida de un hijo que tienes que entregar y que jamás volverá a ser tuyo. Así lo siento siempre. Hay muchas anécdotas sobre esto, pero la mas reciente me ocurrió con una compañera de trabajo, quien me hizo un encargo. La obra estaba terminada hacía ya días. Y yo, me encontraba inmerso en ese dolor y período de contemplación que no me dejaba separarme de la obra. Estuve casi una semana, mirándola colgada en la pared de mi sala. Contemplándola, en una especie de despedida simbólica, y no quiero sonar masoquista, pero dudo que a muchos no les suceda lo mismo.  

✪¿Cuál es el objetivo o visión futura sobre tu actividad? 

Como todo creador, y más a mis años, (dado que creo estar en una etapa de mayor madurez) tengo objetivos y una visión futura. Aunque esta respuesta está inmersa en respuestas anteriores, es muy simple: Quiero crear lo más que pueda. Me es muy difícil porque trabajo para sustentar a la familia, y el tiempo es muy limitado. Escribir, organizar proyectos y participar en todos aquellos que me sean posibles, es mi manera difundir mi arte a todos. Nuestra cultura latina, nuestro caribe, y mezclar todas esas culturas latinoamericanas que nos hacen únicos en el mundo. Dejar una huella en la tierra donde tu familia se sienta orgullosa.  

✪ Por qué recomendaría a otros artistas su experiencia en la participación de eventos con Integral Concept Latinoamérica y ES Gallery?

Con estas experiencias tan maravillosas les recomiendo a otros artistas que se sumen a cada proyecto, por más difícil que parezca.

Integral Concept Latinoamérica es uno de los mejores proyectos. Porque, sin lugar a dudas, prima el profesionalismo y extrema amabilidad. Un trabajo de tal magnitud solo se logra con profesionales que desbordan amor y mucha pasión por el artista y su obra. Te elevan a un nivel superior, a enfocarte en tu mejor momento. En el arte del arte, donde tu como creador te sientes un gran artista internacional.  

Les recomiendo experimentar esa sensación maravillosa!

Gracias miles por estar, y hacer posible nuestros sueños y sentir el reconocimiento de muchas personas y artistas del mundo.

Mis agradecimientos a Integral Concept Latinoamérica por haber llevado adelante la Exposición Virtual Hagamos un Puente ARGENTINA URUGUAY 2021, y al equipo de TP&GO! Magazine Digital. 

• Email: silvio.oscar65@gmail.com
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• Para mi mayor complacencia, estoy trabajando en la creación de mi página web.

Gracias a toda la audiencia por seguirnos. Gracias eternamente a Integral Concept Latinoamérica!